Audycja 21.12.2008

[Marek Kaczanowski]

[Adam Węgrzynowicz]

[Marek Kaczanowski]

[kora]

Czyli jednym słowem polskie klimaty...
Highway, Devili biorę w ciemno,Madzię i Kulisza też.
Do reszty trzeba mnie przekonać

[Adam Węgrzynowicz]

[kora]

[Marek Kaczanowski]

[Marek Kaczanowski]

[kora]

[kora]

[Marek Kaczanowski]

[Adam Węgrzynowicz]

Joanna Pilarska



Nie wszyscy wiedzą, iż nasza Asia występowała w takim projekcie muzycznym jak Women Blues Band

Zespół utworzony został w Listopadzie 2005 roku specjalnie na okoliczność Women Blues Festiwal, na którym dziewczyny zadebiutowały 3 grudnia tegoż roku. A jak to dokładnie się stało? Zaczęło się na początku Listopada. Henryk Bruner ( Hans) zaproponował Asi Pilarskiej ( Bluesly) zagranie kilku numerów na Woman Blues Festiwal. Asia odmawiać nie potrafi – zgodziła się z miejsca. Dwa dni później, kiedy przemyślała swoją decyzje wpadła w panikę! Sama na festiwalu? Toż to katastrofa będzie! Czym prędzej sięgnęła po telefon do Kasi Maliszewskiej (Litte Gi), ponieważ tylko Kasia przyszła Jej do głowy w chwili tak krytycznej? Rozmowa była krótka a Kasi zgodziła się zagrać

Dwa tygodnie później Hans zmienił zdanie i poprosił o wydłużenie Występu, co oznaczało dla dziewczyn zrobienie większej partii materiału w bardzo krótkim czasie. W akcie paniki, że dwie gitary to za mało, Kasia zadzwoniła do Agnieszki Senk z zapytaniem „pomozecie” W odpowiedzi usłyszała „pomozemy” Powstał skład, brakował tylko nazwy, Dziewczęcy Zespół Bluesowy- ta nazwa nie przyjęła się się wśród Fanów i po plebiscycie ogłoszonym na forum blues.Com.pl, dziewczyny przybrały nazwę, Woman Blues Band







Joanna Pilarska & NA DRODZE




Zespól powstał 2 lata temu na południu Polski. Muzyka, jaka wykonuje to akustyczny blues zabarwiony elementami folk i country. Każde z członków zespołu jest muzyczna indywidualnością. Zanim znaleźli sie na wspólnej drodze zdobywali nagrody w licznych konkursach i festiwalach. Arek Zawiliński to bardzo utalentowany gitarzysta, autor tekstów i kompozytor. Niespokojny duch, który wiecznie dokądś zmierza, stad większość utworów zespołu nacechowana jest motywem drogi i poszukiwania celu w życiu. Joanna Pilarska, niezwykle wyrazista osobowość, o cieplej, aksamitnej barwie głosu, zdecydowanie najmłodsza w zespole, w 2006 i 2007 roku uplasowała sie na 3 pozycji ankiety „blues top”, prowadzonej przez prestiżowe czasopismo „Twój blues”, w kategorii wokalistka roku. Koncerty zespołu to zjawisko pełne energii i humoru, którego nie można przegapić.
Fan club Joanna Pilarska
http://blues.com.pl/viewtopic.php?t=9235

http://pl.youtube.com/watch?v=22G2-jcE2 ... re=related
http://pl.youtube.com/watch?v=FIs0UefKi ... re=related
http://pl.youtube.com/watch?v=0pWwv9gji7k


Fotki
1 Wrocław 1 Maja 2007
2 Blues expres 2008
3,4,5 Women Blues Festiwal (zapożyczone)
6 Blues expres 2008
7 Lauba 2008

[effcia]

[Adam Węgrzynowicz]

[effcia]

[Adam Węgrzynowicz]

Magda Piskorczyk

Magda Piskorczyk (ur. 15 września 1977) - polska wokalistka, śpiewająca blues, jazz, gospel, soul i funk. Obdarzona bardzo niskim, "czarnym" głosem. Gitarzystka, kompozytorka, autorka tekstów, aranżerka.
Trzykrotna triumfatorka plebiscytu branżowego kwartalnika Twój Blues na Bluesową Wokalistkę Roku (2003, 2004, 2006). Dwukrotna półfinalistka najpoważniejszego międzynarodowego konkursu bluesowego: International Blues Challenge w Memphis, USA. Autorka płyty Blues Travelling nagranej z udziałem Michała Urbaniaka oraz albumu Magda Live z zapisem akustycznego koncertu. W maju 2008 roku, jako jedna z dwóch pierwszych wykonawców, Magda odcisnęła swą dłoń w Alei Gwiazd Polskiego Bluesa w Sławie koło Zielonej Góry Zielonej Góry.
Występowała m.in. z Wojciechem Karolakiem, Leszkiem Winderem, Jerzym Styczyńskim, Leszkiem Cichońskim oraz Bobem Margolinem i Bobem Brozmanem.
•

Muzyka
Muzyka Magdy Piskorczyk to przygotowywane przez nią aranżacje standardów bluesowych, czasami rockowych, jazzowych, muzyki gospel i soul, a także współczesnych kompozycji inspirowanych tymi nurtami. To muzyka z jednej strony głęboko osadzona w tradycji, zwłaszcza afro-amerykańskiej, z drugiej - bardzo osobista w charakterze i nieszablonowa. Emocje, żywiołowość, radość i ogromne poczucie humoru przeplatają się z powagą, mrokiem i melancholią, wszystko to zaś przenika i spaja mocny puls i rytm. Niekonwencjonalne wykorzystanie saksofonu, gitary dobro, instrumentów perkusyjnych oraz głosu nadaje tej muzyce nieco inny kolor.
Jan Chojnacki stwierdził, że "jej muzyka jest oryginalna, ale nie udziwniona, wierna korzeniom, a jednocześnie współczesna, bardzo oszczędna w formie i pełna emocji"[1]. Magda bardzo łatwo nawiązuje kontakt z publicznością, wspólne śpiewanie, klaskanie, pstrykanie, wyrażanie emocji poprzez krzyk są nieodłącznym elementem jej występów.
Gospel to druga, obok bluesa, wielka muzyczna miłość Magdy Piskorczyk. Spośród znanych wykonawców tego gatunku Magda najbardziej ceni twórczość Mahalii Jackson. Z okazji 35 rocznicy śmierci tej artystki, na początku 2007 roku, Magda przygotowała specjalny program zatytułowany „W hołdzie Mahalii Jackson”, zawierający nowe interpretacje utworów znanych z płyt Królowej Muzyki Gospel. W projekcie tym wziął udział Wojciech Karolak, wirtuoz organów Hammonda. Odrębne koncerty prezentujące standardy gospel Magda przedstawiła w Polsce, w Niemczech i we Francji na festiwalu Blues Sur Seine. Koncerty gospel w wykonaniu Magdy i jej zespołu cechuje ogromna energia i dynamika, bogactwo aranżacji, charyzmatyczny wokal, świetny kontakt z publicznością, która wciągana jest na przemian do swobodnej zabawy i głębokiej refleksji.
Magda Piskorczyk jest mocno zainteresowana muzyką etniczną z różnych stron świata, w szczególności afrykańską.

Biografia
Mimo że w rodzinie nikt nie zajmował się muzykowaniem, od wczesnego dzieciństwa śpiewała wszędzie i przy każdej okazji. W muzycznym poszukiwaniu znalazła się na krótko w repertuarze rockowym, by ostatecznie stwierdzić, że najlepiej czuje się w bliskim korzeni akustycznym graniu bluesowym, muzyce gospel, smooth jazzie.
W 2001 zadebiutowała na konkursie festiwalu Jesień z Bluesem w Białymstoku, gdzie z zespołem Sexy Mama została laureatką Pierwszej Nagrody.
Współtworzyła trio Terraplane, występowała w duetach z Michałem Kielakiem(harmonijka), Arkadiuszem Osenkowskim (saksofon), Markiem Kapłonem (gitara), Olą Siemieniuk (gitara) i Karolina Koriat (wokal).
W 2003, 2004 i 2006 Bluesowa Wokalistka Roku w głosowaniu czytelników kwartalnika Twój Blues.
W 2003 i 2005 wystąpiła na Dużej Scenie Festiwalu Rawa Blues.
W 2004 Magda została przyjęta do udziału w największym międzynarodowym konkursie bluesa International Blues Challenge 2005 w Memphis, gdzie zebrała wiele pochlebnych opinii. Rev. Rabia z Berkeley, znana amerykańska śpiewaczka bluesowa, napisała o Magdzie: Największe z ostatnich odkryć w aktywnym i ekscytującym polskim bluesie. (...) Ta dziewczyna musi naprawdę kochać bluesa. Tak młoda i ze Wschodniej Europy! Doskonała! Ona jest lepsza niż wielu amerykańskich śpiewaków bluesowych!.
W 2005 nakładem wydawnictwa MTJ ukazała się studyjna płyta Magdy zatytułowana Blues Travelling nagrana przy współudziale Przyjaciół oraz znanego muzyka i kompozytora jazzowego Michała Urbaniaka, który przyjął zaproszenie, będąc pod wrażeniem, jak sam stwierdził, jej bestialskiej prawdziwości.
W 2005 Magdę Piskorczyk powtórnie zakwalifikowano do udziału w konkursie IBC. Vicky i Joe Price (Finaliści konkursu) na swojej stronie tak napisali o Magdzie: Widzieliśmy mnóstwo fantastycznych wykonawców, ale naszą faworytką jest Magda Piskorczyk z Polski. Magda ma "niebieski ogień" w swojej duszy i potrafiła dzielić ten ogień ze słuchaczami. Mamy przyjemność nazywać ją przyjaciółką i żywimy nadzieję, że nasze drogi znów się skrzyżują. Opinie wielu jurorów były bardzo pozytywne:
• Dobra energia. Radość. Dobry wokal. Duża umiejętność angażowania publiczności - Bonnie Tallmaw
• Bardzo wciągający występ. Podoba mi się sposób, w jaki angażujesz publiczność w swój występ. Świetne brzmienie - śmiałe, odważne, energiczne i z charakterem - to jest to! Tak właśnie według mnie powinien brzmieć blues! Dobry dobór repertuaru w Twoim secie! Bardzo dobrze! Szybko, wolno, wesoło, smutno. Dzięki temu Twój występ to znakomity show! - Mark Loft
• Twój Muddy Water Blues był znakomity! Zapamiętam go na długo! Świetnie! - John Pfeiffer
W marcu 2008 nakładem wydawnictwa Artgraff ukazała się pierwsza koncertowa płyta Magdy zatytułowana Magda Live z zapisem akustycznego koncertu z RGstudia Radia Gdańsk. W nagraniu uczestniczył zespół Magdy w składzie: Aleksandra Siemieniuk, Arkadiusz Osenkowski, Roman Ziobro, Maksymilian Ziobro. Płyta zawiera 13 utworów i multimedia, m.in. 15 minutowy film wideo z zarejestrowanego koncertu.
W maju 2008, w czasie festiwalu Las, Woda & Blues, w miejscowości Sława koło Zielonej Góry odsłonięta została pierwsza w Polsce Aleja Gwiazd Bluesa z gwiazdami: Magdy Piskorczyk, Tadeusza Nalepy i Sławka Wierzcholskiego. W czasie tej uroczystości Magda i Sławek odcisnęli swe dłonie.
Magda Piskorczyk była gościem (solo lub z zespołem) większości ważniejszych festiwali bluesowych w Europie, takich jak
• Olsztyńskie Noce Bluesowe (2002)
• Blues Alive, Šumperk, Czechy (2002)
• Jimiway Blues Festiwal, Ostrów Wielkopolski (2002, 2006)
• Jesień z Bluesem, Białystok (2004)
• Potsdam Bluesfestival, Niemcy (2004)
• Berlin Bluesfestival, Niemcy (2004)
• Dobrofest, Trnava, Słowacja (2005)
• Resonator Festival, Sulingen, Niemcy (2005, 2006)
• Bluezzfest, Bułgaria (2006)
• Blues Sur Seine, Francja (2006)
• X Spring Blues Night, Ciechanów (2007)
• XV Blues Express, Zakrzewo (2007)
• Bluestracje (Blues Top), Chorzów i Zakopane (2007)
• Blues Goes East, Karlsruhe, Niemcy (2007)
• Las, Woda & Blues, Radzyń (2008)
Zespół

Magda Piskorczyk (wokal, aranżacje, kompozycje, gitara akustyczna, elektryczna, basowa i dobro) występuje obecnie z zespołem w składzie:
• Aleksandra Siemieniuk - gitara dobro, akustyczna i elektryczna;
• Stanisław Witta - piano, hammond;
• Roman Ziobro - kontrabas, gitara basowa;
• Maksymilian Ziobro - perkusja
Dyskografia
• Magda Piskorczyk - Magda Live, Artgraff, 2008
• Magda Piskorczyk - Blues Travelling, MTJ, 2005
• Magda Piskorczyk - Make Your Spirit Fly, demo 2002
Gościnnie
• Blues Flowers - Bluesmenty, Flower Records, 2005;
• Chorzy na bluesa śpiewają utwory Sławka Wierzcholskiego, Omerta Art, 2004;
• Blues Flowers - Spoko Wodza, Flower Records, 2003;
• Blues Flowers - Nie będę grzeczną dziewczynką (syngiel), Flower Records, 2003;
• Blues Flowers - Cieszmy się jak dzieci (syngiel), Flower Records, 2003;
• The Jam Session Band One Night At Satyrblues Live, OKO, 2003;
Kompilacje
• Blues sur Seine, 8eme edition, utwór Help Me, wyd. Blues sur Seine, Francja 2006

fotki Koncert Przyjaźni

[Marek Kaczanowski]

[Marek Kaczanowski]

[maRysia]

[Adam Węgrzynowicz]

Wielebny Blues Band

Ks.Arkadiusz Wieczorek - ur. 12 stycznia 1967 roku, ale tak naprawdę to urodziłem się dopiero w 1997 roku z powstaniem zespołu Wielebny Blues.

Tworzyli go wtedy: Mariusz Łęcki, Marcin Łęcki, Bartek Dolata, Karol Kryjom, Damian Skoniecki. W chórkach śpiewały: Agnieszka Skoniecka, Monika Łęcka, Renia Pacyna i Ela Wojak. Zespół powstał w Ostrowie Wielkopolskim przede wszystkim z potrzeby serca, ale i z konieczności zagrania na comiesięcznych młodzieżowych spotkaniach organizowanych przy parafii św. Pawła, w której to wtedy pracowałem. Po roku zespół zawiesił swoją działalność ( grałem wtedy w Dobrej Nowinie), by od 1999 roku zabrzmieć znów. Odliczyli się wtedy Wielebny, czyli ja, Mariusz i Marcin Łęccy, Bartek Dolata i nowy muzyk - Szymon Borysław. Różne koleje losu sprawiały, że zmieniali się muzycy. Z chwilą odejścia ostatniego z pierwszych zespół przyjął nazwę:"Wielebny Blues Band".
W zupełnie nowym składzie ( jeszcze bez harmonijki, czyli Piotrka Mamczaka), a z perkusistą Grzegorzem Grejnertem zagrał 3 maja 2005 roku w Wieruszowie.
Obecnie zespół tworzą: Wielebny - śpiew i gitara, Jarosław Bury - gitara basowa, Jurek Bojszczak - gitara solowa, Piotrek Mamczak - harmonijka i Artur Obalski - perkusja. Z osiągnięć zespołu ( jak i moich życiowych) wymienić trzeba dwa "Koncerty dla Przyjaciół", występy na festiwalach: "Jimiway " w Ostrowie Wielkopolskim i " Bluestracje " w Chorzowie, granie przed takimi filarami polskiej sceny bluesowej jak: Martyna Jakubowicz, zespołami Harlem i Dżem. Wreszcie nagranie i wydanie pierwszej płyty zespołu Wielebny Blues Band - "Tak banalnie... ". Zespół charakteryzuje to, że gra własne kompozycje do własnych tekstów. Zapożyczamy czasami z twórczości tekstowej Małgosi Urbańskiej (pisze, jak jest nieszczęśliwa) . Zagraliśmy od Beskidów ( Krawców Wierch) po Koszalin, za co Bogu i ludziom dziękuję. Tak przy okazji, że miało być o sobie, "parę słów o kapeli " przemycił Wielebny.


ks.Arkadiusz " Wielebny" Wieczorek gitara śpiew

Jerzy "Jurand" Bojszczak gitara solowa

Piotr "Piotruś" Mamczak instrumenty klawiszowe Harmonijka Gwizdek

Artur "Obal" Obalski Perkusja

Jarosław Jareta" Bury Gitara Basowa


Info http://wielebnyblues.pl/

fotki zlot Salve oraz koncert z okazji promocji płyty DEJAVU

[Adam Węgrzynowicz]

KULISZ TRIO


Adam „Coolish” Kulisz - śpiew, gitary, harmonijka
Michał Giercuszkiewicz



Michał Giercuszkiewicz

- (perkusja) Charyzmatyczny perkusista zespołu DŻEM oraz Apogeum, Kwadrat, Krzak, SBB, Free Surprises, Cree, Bezdomne Psy, Śląska Grupa Bluesowa, Jan i Józef Skrzek, Loco Richter, Elżbieta Mielczarek i wielu innych. Dyskografia z jego udziałem jest bardzo obszerna.
Mariusz Maksymowicz


Mariusz Maksymowicz - Kontrabasista samouk z Goczałkowic. Grał w zespole Big John and The Rockets, który w połowie lat osiemdziesiatych z sukcesem występował na festiwalach Rawa Blues oraz Olsztyńskie Noce Bluesowe. W latach 90-tych współpracował z zespołem Rubens Band. Od dwóch lat występuję również z zespołem "NOUS". Z zawodu plastyk.
Świeży skład, doświadczeni muzycy "KULISZ TRIO"
Współpraca wieloletnich i cenionych muzyków polskiej sceny bluesowo-rockowej, zaowocowała wyśmienitym materiałem muzycznym, uwieńczonym na płycie BLUESLETTER. Dynamika, profesjonalizm na najwyższym poziomie – to najczęściej padające określenia pod adresem tej fornacji. Charakterystyczny, głęboki, hookerowski głos lidera grupy Adama Kulisza notabene dwukrotnego zwycięzcy plebiscytu pisma „TWÓJ BLUES”w kategorii „wokalista roku”, połączony z energetyzującą gitarą przewodnią. Kunszt pekusyjnego autorytetu polskiej sceny muzycznej,wieloletniego muzyka grupy DŻEM i Śląskiej Grupy Bluesowej - Michała Giercuszkiewicza, oraz dynamiczne i wyważone dżwięki cenionego kontrabasisty
Mariusza Maksymowicza.Wszystko to w połączeniu zapewnia niezapomnianą ucztę muzyczną.

"Minął rok od ostatniej sesji nagraniowej Kulisza i oto mamy nowy, świetny materiał muzyczny. Znowu w trio, tym razem bardziej elektrycznie, bardziej dynamicznie i bardziej rasowo - bluesowo. Wspaniałe teksty o sobie i o otaczającym nas życiu, humorystyczne i z przymrużeniem oka, czy poważne, zawsze ciekawie ubrane w zgrabne, bluesowe nutki. Przyjemne gitarowe granie, kilka smakowitych slide i motoryczna sekcja rytmiczna - zapewniają dobre kołysanie w różnorodnym rytmie bluesa. Bluesowy wokalista ubr. jest tu ciepły, silny i dynamiczny, potwierdzając kolejny, bardzo udany krok na długiej i niekończącej się drodze bluesa."
Piotr Gwizdała luty 2008r.

[kora]

Adaś - bez kurtuazji - Twoje foty robią wrażenie !
Powiem więcej- kilka fotek ,zapiera dech !!!


noooo fajnego mam brata, co nie ?

[JaRas]

[Adam Węgrzynowicz]

JJ. Band


Wyjazd Jacka "Jogiego" Jagusia na warsztaty bluesowe "Blues Nad Bobrem" w sierpniu 2001 roku okazał się strzałem w dziesiątkę. Od około 3 lat Jogi tułał się wraz z zespołem grywając w klubach, obsługując imprezy plenerowe, zarabiając na sprzęt i próbując znaleźć sposób na życie. Granie coverów nie dawało jednak satysfakcji i do niczego w sumie nie prowadziło. Los chciałby Jogi wziął udział w warsztatach bluesowych w Bolesławcu w roku 2001. Sierpień tego roku to data powstania JJ BAND, bowiem na warsztatach Jogi podjął decyzję, że: •- założy własną grupę, która firmować będzie własnymi inicjałami, •- zacznie śpiewać, •- poświęci się muzyce bluesowej, •- będzie działał w kolektywie, a wiec nie będzie sam:).• W Bolesławcu poznał harmonijkarza Bartka Łęczyckiego. Najbardziej zaimponował Jogiemu szacunek, jakim Bartek darzy to, co robi. Warsztat, wrażliwość i otwartość tego młodego muzyka, a przede wszystkim rola jego harmonijki w brzmieniu przyszłego składu zespołu spowodowały, że Jogi zaproponował Bartkowi udział we wspólnym projekcie. Warsztaty pomogły także Jogiemu uwierzyć we własne możliwości. Został uznany najlepszym gitarzystą warsztatów i odebrał nagrodę im. Michała Kobusiaka. Dzięki poznanym na warsztatach ludziom od lat oddanym muzyce i sprawie m.in. Krystynie Juszkiewicz, Jackowi Siciarkowi, Leszkowi Cichońskiemu, Wojtkowi Szajwajowi, Pawłowi Serafińskiemu czy Arturowi Lesickiemu dowiedział się, jakie dalsze kroki powinien wykonać. Po powrocie z warsztatów zabrał muzyków do składu zespołu i zaczął komponować utwory na płytę demo, która miała stać się przepustką do udziału w festiwalach bluesowych. W sali prób i własnym mieszkaniu zarejestrowano 6 nagrań, z których dwa - "Feelin' Alright" i "Lucky Guy" znalazło się później na debiutanckim albumie zespołu. Demo nosiło tytuł "Lucky Guy" i było pierwszą wizytówką zespołu.
Wiosną 2002 roku okazało się, że zespół zakwalifikował się do kilku festiwali bluesowych w Polsce. Udział w pierwszym z nich - Blues na Kujawach przeszedł bez echa. Jednak nie zniechęceni tymi pełni wiary muzycy pojechali do Olsztyna na konkurs w ramach Olsztyńskich Nocy Bluesowych. Tutaj werdykt Jury przerósł ich oczekiwania - JJ BAND zdobył Grand Prix festiwalu odbierając statuetkę "GACKA".

"...Dzień drugi otworzyły popołudniowe zmagania w konkursie "Nadzieja bluesa". Jego laureatem został jeleniogórski JJ BAND, zasilony znakomitym harmonijkarzem Bartoszem Łęczyckim z Lublina. Zwycięzcy zaprezentowali autorski program i wcale udaną wersję "Kiedy byłem małym chłopcem"..."
Marek Jakubowski, "Twój Blues" 10/2002

Dwa tygodnie później w Tychach na festiwalu im. Ryśka Riedla sztukę tą udało się powtórzyć!

...Pierwszego dnia imprezy tradycyjnie odbył się konkurs, w którym udział wzięło w sumie 10 zespołów. Najwięcej sympatii jurorów, wśród których znaleźli się m.in. Wanda Knietniewska, Jan Chojnacki, Jan i Józef Skrzekonie, Sebastian Riedel oraz Jacek Kseń i Łukasz Drozd - dyrektorzy najbardziej bluesowego z banków (Bank Zachodni WBK), zaskarbił sobie JJ BAND. Opinie, co do poziomu konkursu były podzielone, ale faktem jest, że zwycięska formacja była poza zasięgiem pozostałych grup..."
Konrad Sikora, Twój Blues - 10/2002

Ku uciesze perkusisty zespół odebrał główną nagrodę - bębny Tama oraz gratulacje od prezesa Banku Zachodniego p. Jacka Ksenia. Później firma ta pomogła dofinansować wydanie debiutanckiej płyty. Dzięki tym festiwalom udało się także nawiązać znajomości z ludźmi, którzy później dopomagali zespołowi zaistnieć w branży muzycznej i wypłynąć na trochę szersze wody. Pan Andrzej Matysik - red. nacz. Twojego Bluesa, Sławek Wierzcholski - lider NZB, czy Konrad Sikora - właściciel wydawnictwa Omerta Art. Kolejny sukces zespołu to Grand Prix oraz Jakże miła nagroda publiczności na festiwalu "Blues na Bobrem" w Bolesławcu.
Jeszcze jedna miła niespodzianka czekała na zespół w Białymstoku podczas Jesieni z Bluesem 2002. Tu zespół także został nagrodzony w przeglądzie młodych wykonawców.

...Jury nie miało zbytnich problemów z wyborem głównego laureata i został nim jednogłośnie JJ BAND - laureat festiwali w Olsztynie i Tychach. To bezsprzecznie najbardziej wyrazista orkiestra z grona tegorocznych debiutantów. Tak we własnych, udanych, anglojęzycznych kompozycjach jak i w standardach, (Kiedy byłem małych chłopcem, Kansas City) Jacek Jaguś, Bartek Łęczycki i koledzy pokazali, że mają pomysł na naznaczoną piętnem własnych osobowości muzykę..."
Andrzej Matysik, Twój Blues - 10/2002

W ciągu 2002 roku trwały jednocześnie prace nad kompozycjami na debiutancki album. Początek roku 2003 przyniósł propozycję nie do odrzucenia - Konrad Sikora założyciel firmy Omera Art, fan bluesa postanowił wydać pierwszą w Polsce składankę prezentującą dokonania młodych oraz doświadczonych zespołów działających na polskim rynku. Wśród tych wykonawców znalazł się JJ Band z utworami "Good day for the blues" oraz "Boogie Woogie Papa". To początek współpracy z Konradem, która później zaowocowała wydaniem krążka "Good Day For The Blues", który jest oficjalnym debiutem zespołu.
Wiosną 2003 roku czytelnicy pisma "Twój Blues" uznali JJ BAND za odkrycie roku 2002 w ankiecie "Blues Top 2002". Zespół dowiedział się, że wystąpi na festiwalu Rawa Blues. W tym samym czasie Konrad Sikora dopełnił formalności związanych z wydaniem debiutanckiej płyty zespołu. We wrześniu 2003 światło dzienne ujrzał album "Good Day For The Blues", przychylnie przyjęty przez środowisko bluesowe. Wydanie tego albumu to jedno z największych osiągnięć zespołu.

Jacek "Jogi" Jaguś - gitara, śpiew

Urodzony 15.03.1975 r.
początek zainteresowań muzycznych to 8 klasa szkoły podstawowej
pierwszym instrumentem, na jakim grał w szkolnym zespole była perkusja
nie wiedzieć, czemu kilka lat później zaczął grać na gitarze
dzięki starszym i doświadczonym kolegom muzykom z jeleniogórskiego środowiska (m.in. Jacek Szreniawa, Maciej Sawicz, Piotr Michalak) mógł kształtować swój gust muzyczny mając dostęp do niezliczonej liczby nagrań wykonawców muzyki bluesowej, południa stanów, country czy folkowej.
ta różnorodność pokutuje do dziś, trudno mu bowiem jako kompozytorowi odnaleźć właściwe sobie środki wyrazu. Zbyt wiele rzeczy mu się podoba. Od stylistyki Freddy Kinga, Alberta Collinsa poprzez Erica Claptona, Johna Mayalla, Vana Morrisona aż po nagrania Jamesa Taylora czy Keb'a Mo.
Lubi sposób aranżowania gitar Johna Mellencampa, Marca Selbiego czy gitarzystów genialnego składu Arc Angels.
Dla Jogiego muzyka powinna nieść przede wszystkim szczere emocje i zawierać prawdziwą energię wydobywającą się z silnych osobowości scenicznych. Takich też wykonawców najbardziej ceni.
Do ulubionych czynności Jogiego należą: słuchanie muzyki (zwłaszcza podczas jazdy na rowerze) oraz kulinarne odkrycia. Interesuje się także produkcją muzyczną gdyż jego marzeniem jest praca w studio.
Sprzęt:
Fender Deluxe Telecaster Ash, Rio Grande pickups
Fender Deluxe Roadhouse Stratocaster, Texas Special Pickups, boss blues driver Robert Keeley mod
Takamine Santa Fe TSF40C
Fender Blues Deville 4x10
T-Rex Moller
Marshall Echohead
Dunlop Wah-Wah

Bartek Łęczycki – harmonijka




Urodzony 09.10.1979 r.
z wykształcenia socjolog (Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie).
Nauczyciel gry na harmonijce diatonicznej i chromatycznej (m.in. na warsztatach w Bolesławcu i Gdyni). Udziela prywatnych lekcji.
Prowadził zajęcia terapeutyczne dla osób niepełnosprawnych pt. "Oblicza harmonijki"
udziela się w różnych formacjach muzycznych: Terraplane, J.J. Band, Bart Łęczycki Jazz Quartet.
Równocześnie występuje, jako sideman i pracuje nad własnymi projektami muzycznymi.
W 2001r. z zespołem Bieszczadersi zagrał na opolskich debiutach.
Doskonale posługuje się techniką overbending (granie w 12 tonacjach na 10-cio kanałowej harmonijce diatonicznej) •uczył się teorii muzyki, zasad harmonii oraz improwizacji jazzowej u najlepszych polskich saksofonistów: Tomasza Szukalskiego i Piotra Barona.
W dorobku muzycznym 5 płyt CD oraz liczne nagrania sesyjne.
Współpracował z czołówką polskich muzyków bluesowych i jazzowych.
Koncertuje w kraju i za granicą (Francja, Niemcy, Czechy), grając różne gatunki muzyczne jak blues, jazz, funk, country, muzykę klasyczną a nawet hard rock i folk irlandzki.
W przygotowaniu ma obszerny podręcznik "Technika gry na harmonijce ustnej"
inspiracje: Howard Levy, JJ Milteau, Carlos del Junco, William Clarke, Toots Thielemans, Chet Baker, Stan Getz, Ben Webster.

Sprzęt: •harmonijki: Golden Melody, Meisterklasse,CX 12, Larry Adler Professional 12, Super Chromonica 270 tenor 'C' firmy Hohner.
wzmacniacze: Fender Bassman, Fender Champion 110 oraz 5-cio watowy wzmacniacz lampowy z końca lat '60 (prawdopodobnie QUELLE, lampy: 2 x ECC83 oraz 1 x EL84) •mikrofony: Blues Blaster (custom), Shure 588SD Unisphere B.
efekty: Boss Turbo Overdrive OD-2r, Boss Equalizer GE-7, Marshall Supervibe chorus SV1.

Rafał "Kassa" Kassaraba - gitara basowa



Urodzony 26.12.1973 r.
duszę rock'and rollowca obudził w nim "bum" rockowy lat 80-tych
jego pierwszą gitarą basową była gitara akustyczna pozbawiona 2 strun wiolinowych
pierwszą prawdziwą gitarę basową "Luna" nabył za kwotę 50 zł
grywał w wielu lokalnych zespołach punk-rockowych i hardcorowych
dzięki późniejszej znajomości z Jogim coraz bardziej kierował się w stronę bluesa
zaczęli inspirować go wykonawcy tacy jak Albert King, Muddy Waters, Albert Collins. Poźniej przyszedł czas na fascynację muzyką Stevie Ray Vaughan'a
podobnie jak Maciek dużym szacunkiem darzy sekcję Double Trouble
poza muzyką interesuje się motoryzacją
Sprzęt:
YORKVILLE BassMaster XS800H - HEAD
YORKVILLE XC808 - 800 W Bass Cabinet 8x8 inch / Horn
Fender Jazz Bass American Deluxe

Maciej Majewski – perkusja


Urodzony 23.10.1980 r.
talent do gry na perkusji odziedziczył po ojcu, który grywał pasjami na tym instrumencie
w wieku 15 lat poznał Jogiego, uczęszczał bowiem na konsultacje dla perkusistów przez niego prowadzone
znajomość ta zaowocowała kilka lat później kiedy Maciek uzupełnił skład grupy Orient Express, która później przekształciła się w JJ BAND
wraz z Kassą i Jogim stanowią trzon tej grupy
mówi, że nie ma ulubionych zespołów, lubi słuchać wielu rzeczy od Keith Jarreta po Dire Straits. Jednak to chyba nie cała prawda bo raz po raz zachwyca się grą legendarnej sekcji rytmicznej Double Trouble, szczególnie docenia grę tej sekcji na płytach zespołów Arc Angels oraz Storyville
Sprzęt:
GRETSCH RENOWN MAPLE -F824
LIMITED EDITION Turquoise Oyster Nitron
ZILDIAN K CUSTOM, SABIAN HHX EVOLUTION

Piotr Michalak - klawisze, piano


rocznik: 1957
z wykształcenia: elektronik (Politechnika Wrocławska)
w 1985r - "zweryfikowany" pozytywnie przez Ministerstwo Kultury i Sztuki jako "muzyk estradowy"
1984 - 1986 - pianista we wrocławskim big bandzie pod dyr. Jana Walczyńskiego oraz muzyk sesyjny
1986 - 1993 - "PAGART-owskie" kontrakty w Niemczech
1994 - 2005 - współpraca z artystami ze środowiska jeleniogórskiego (głównie "Teatr Nasz" Jadwigi i Tadeusza Kutów, zespoły "Brandy", "J.J. Band") - kompozycje, aranżacje, nagrania, występy w kraju i za granicą (w tym koncerty w Chicago i Kolonii)
Od 2006 w J.J. Band.
Inspiracje: każda "pozytywnie" energetyczna i nie smutna MUZA (najlepiej jak ma bluesowy lub jazzowy feeling; muzyka klasyczna też) •Autorytety muzyczne: Chick Corea, Dave Grusin, Gil Evans, Steely Dan, Jimi Hendrix, Sting, Bonnie Raitt, Bruce Hornsby
Sprzęt:

Kurzweil SP-2X
"Lucky Organ" (voce V5+, dynacord sl-20, klawiatura sterująca)
Dynacord Leslie DC-100

[JaRas]

[JaRas]

już pisałem gdzieś tam to jest z telefonu

[JaRas]

tu mały konkurs bez nagród
Kogo to jest głowa na pierwszym planie pomalowana srebrolem









No to tyle Achnowych zdjęć z mojej kolekcji

[JaRas]

Nie był to pierwszy koncert Adama na którym byłem.
Ale jest bardzo ważny w poznańskim Lizard King się poznaliśmy



od pierwszej sekundy poznania Adam okazał się SUPER GOŚCIEM




zdjęcie autorstwa naszej Zadry.
Jolu wielkie dzięki na LW&B nie zabrałem aparaciku


no nie idę spać.
Przeżyłem horror, w katalogu "Kobiór" 2 zdjęcia, powtarzam 2 zdjęcia.
Na szczęście znalazły się w jakimś durnym katalogu "Jaras". Pytam się kto tak durnie tytułuje katalog z takimi zdjęciami
Chyba mnie rozumiecie 2 zdjęcia z Kobióra, toż to był szok
Nie zdążyliśmy się przywitać, a gdzie reszta no całe Tychy też zginęly.
Może to godzina i zmęczenie, ale nie może mi minąć

[Adam Węgrzynowicz]

a czemu ja tej fotki wcześniej nie widziałem ty Ostrzegaj na drugi raz to papierosy schowamy

[JaRas]

Kurcza kość nie wiem czemu nie widziałeś
No papierosy, hm jak się podpala to trzeba zbierać żniwo pożaru.
Wy sobie palcie, ale to ze Aśka pali trochę martwi.
Piotr odpuścił, zamiast przełożyć (cicho bo to teraz nie wolno dać dziecku klapsa, a potem to takie kopci jak lokomotywa)